UrbArt, l'émission - suite

C'est ma première expérience de tournage d'émission télé. J'étais fébrile au début jusqu'à me rendre compte du respect et de la gentillesse de toute l'équipe de Toast.

C'est sûr, et c'est ma nature, que pour prendre de l'expérience, je n'ai pas hésité à toucher à tout. J'ai même eu le plaisir de tourner avec la troisième caméra de temps à autre.

Et voilà que l'émission UrbArt passe à présent au montage.

Toute une étape! Une création en tant que tel. Nils Caneele, le monteur, est un véritable magicien. Il insuffle au projet une authenticité et une originalité qui fait de cette émission un objet télévisuel unique dont on peut être très fier.

L'émission sera finalement diffusée en automne 2016, sur MAtv car le diffuseur, ayant vu le pilote, a décidé de reporter le lancement qui devait se faire au printemps, en automne, là moment où l'attention des médias et du public pour les nouveautés est beaucoup plus forte. Tant mieux. C'est une bonne nouvelle.

L'émission UrbArt sera aussi disponible sur le web, sur divers plateformes.

UrbArt, l'émission

photo : Marie-Philippe Jean

Le magazine UrbArt est devenu une émission de télé. Elle est présentement en production. Les tournages ont commencé à Montréal. Elle est produite par Prototype5 et Toast.

Urbart est une idée que je traîne depuis longtemps, depuis le temps où, par besoin d'aller plus loin que la présentation technique et commerciale des vélos Urbanista, la gamme urbaine des vélos Opus, j'avais eu l'envie d'expliquer les concepts et d'inclure ceux-ci dans une démarche artistique et culturelle. J'avais alors créé un magazine Web : Urbanista.

Puis, lorsque que je suis parti de chez Opus, ce magazine s'est transformé en UrbArt. J'ai essayé d'en faire un magazine papier, puis numérique, pour finalement adapter le concept pour la télévision. Et c'est MAtv qui m'a proposé de le diffuser, à condition que je m'occupe entièrement de la production. N'étant pas de ce milieu, je suis allé voir Ian Quenneville, de chez Toast qui a immédiatement embarqué dans le projet. Nous avons créé Prototype5, une boîte de production dédiée à ce genre de production télé.

Et me voilà devenu idéateur, producteur et, en quelque sorte, directeur artistique de cette émission nouveau genre.

Diffusée au printemps 2016, cette émission explore la culture urbaine via l'attitude du "Slow Bike", c'est-à-dire qu'en se déplaçant en vélo, on découvre la ville d'une façon complètement différente et on s'attarde chez des artistes, des restaurateurs, des boutiques et autres découvertes inusitées.

Animée par le jeune humoriste Jérémy Du Temple Quirion, un épicurien, curieux et spontané, on découvre un invité principal à chaque émission et plein d'autres artistes.

PEA - Le Blog

Le blog du Projet Électro-Acrylique
http://projetelectroacrylique.blogspot.ca/

PEA - Reportage de La Presse

Le reportage de Martin Chamberland sur le site de La Presse

http://www.lapresse.ca/videos/arts/201312/26/46-1-un-peintre-rythme.php/085fb9699e20472c96109a4da4f89c44

PEA - La Presse+

Premier reportage sur notre projet, réalisé par Martin Chamberland, pour La Presse+, publié le samedi 28 décembre 2013. Les détenteurs de iPad qui ont téléchargé l'application de La Presse+ peuvent voir de quoi a l'air notre projet.

PEA - Reportage

La Presse+ est venue tourner un reportage sur notre projet. La Presse+ est la version pour tablette numérique du quotidien la Presse. C'est Martin Chamberland, photographe à la Presse depuis de nombreuses années, qui a soumis, tourné et monté le sujet.
Le reportage sortira pour les fêtes.

Photos : Martin Chamberland

PEA - Nouveau clip

Nous nous sommes, Pfreud et moi, concocté un nouveau clip. Ce n'est pas la perfection, parce que c'est du fait maison, mais je pense qu'il explique bien le concept du projet Électro-Acrylique.

Il faut l'écouter avec un bon système de son ou au casque d'écoute. Pfreud a fait un travail sonore magnifique en condensant 1 heure et demi de performance en trois minutes. Tous les sons viennent de la toile. C'est la virtuosité technique de Pfreud qui fait que l'ensemble devient harmonique de la sorte!


Projet Électro-Acrylique from alec on Vimeo.

PEA - La première

Ça y est! C'est fait. On s'est lancé. On a cassé la glace! Et ça a marché!

On a beau mettre au point, développer, découvrir de nouvelles techniques, affuter nos réflexes, maitriser le projet, il n'en reste pas moins qu'il s'agit d'une grande part d’improvisation, de création en direct. C'est avant tout une performance.

On part des sons issus de la toile. Pfreud les transforme, les affine, les module, puis il les mets en séquences. Il arrive à prendre un coup de large pinceau et de descendre sa fréquence jusqu'à ce qu'il ressemble à un coup de grosse caisse. Une autre série de coups devient une percussion. Un frottement est mis en harmonique et crée une mélopée.

Tout ce matériel rythmique et sonore est si bien travailler qu'il est quelque fois difficile pour l'observateur non averti de réaliser que tous les sons ont comme origine la toile. Autant nous allons faire en sorte que cela soit plus évident, autant cette méprise prouve bien que le travail de Pfreud est remarquable. En tout cas, je suis heureux d'avoir trouvé la personne idéale pour ce projet. Le défi était de taille.

J'avais déjà proposé à quelques autres personnes auparavant, mais aucune n'avait accepté bien que très intéressées par le concept. L'une d'entre elles m'avait même fait remarquer que l'ampleur de la tâche en direct lui semblait presque impossible à exécuter. Même Pfreud a suggéré un moment, que plusieurs "bidouilleurs" électros devraient peut-être nous accompagner pour ce projet. Mais le concept initial était la relation entre deux artistes, deux médiums, le Low Tech et le High Tech, une sorte de dualité complémentaire. Donc il fallait rester deux. Et il a réussi.

Nous finalisons actuellement le nouveau clip. S'en suivra peut-être un mini film.

PEA - On casse la glace

Ça y est, on va casser la glace. On se lance. À l'occasion du Marché CyclArt, où je suis invité à chaque année pour faire de la peinture en direct, cette année nous allons présenter pour la première fois une performance du projet Électro-Acrylique, avec Dj Pfreud.

Le marché CyclArt est une sorte de foire créative d'artistes et d’artisans œuvrant dans l'univers du vélo. Certains recycle des chambres à air pour faire de magnifiques sacs à main, d'autres des pneus pour faire des ceintures originales. Il y a des peintres, des sculpteurs, des dessinateurs.

Comme à chaque année, le sculpteur Armand Vaillancourt vient faire une création en direct.

Pour notre part, nous allons enfin présenter le résultat de notre recherche. Il nous aura fallu de longs mois de pratique, d'essais et d'étude, afin de mettre au point la technique nécessaire à cette nouvelle forme de création. Cela reste une improvisation, une performance musico-picturale.

Samedi 7 décembre, de 13h à 15h.

Eastern Bloc

7240 Clark, Montréal 

(angle Jean-Talon)
Entrée libre

PEA - Sons de source

Depuis que Dj Pfreud est revenu de Madrid, Berlin et Londres, sa démarche par rapport au projet Électro-Acrylique a vraiment pris un nouveau tournant.

Pfreud a compris que l'intérêt principal du concept était de n'utiliser que les sons issus de la toile afin de créer une œuvre musicale complexe et riche. De ce fait, aucun son de synthétiseur, quel qu'il soit, n'est présent dans les pièces musicales créées en direct.

Pfreud arrive à modifier à tel point les coups de pinceau qu'il en fait des sons de "Kick drum", de "High-hat" et de basse avec une qualité égale aux pièces électro ou dub que l'on peut entendre sur les meilleures étiquettes de disque (!). Il utilise même les "Feedback" de la toile pour créer des notes harmoniques!

Dj Pfreud est à mes yeux (et mes oreilles) un véritable magicien du son. Il a tellement progressé dans sa technique pour rendre le concept du projet le plus intéressant possible que je me dois d'être au niveau.

La difficulté pour moi est de départir temporairement du souci de créer une toile, une image qui se tient, au profit de me laisser "jouer" avec la toile comme on joue avec un instrument. C'est un défi déstabilisant. Mais c'était entre autres le but de ce projet.
Lâcher son fou créatif, se lancer sans filet.

PEA - Jam 4, 5

Le projet avance. Dj Pfreud peaufine sa technique et devient un virtuose et un maître bidouilleur du son. Il faut le voir aller avec toutes ses machines plus énigmatiques les unes que les autres. Une myriade de boutons lumineux, de potentiomètres, d'écrans, d'ordinateurs...

Plus on avance avec ce projet, plus on découvre, plus le style se précise. Une chose est certaine, on fraye allègement avec le DubStep, avec la House, avec l'Électro.

Je pensais, au début du projet, que nous irions nous balader dans les sphères très cérébrales de l'électro-acoustique, mais autant Pfreud que moi-même sommes attirés par tout ce qui "groove", nous nous sommes rapidement permis de transgresser les terres peut-être trop arides du "noize" pour plonger avec plaisir dans le rythme et les harmonies. Bref, le plaisir musical et pictural avant tout.

Pfreud est récemment revenu d'un périple très inspirant à Madrid, Berlin et Londres où il a rencontré plusieurs artistes de la scène underground, plusieurs Dj, comme lui. Ils se sont fait découvrir toutes sortes de nouveaux sons, de nouvelles techniques. Pfreud est arrivé à l'atelier, mardi dernier, avec plein de nouveautés et une approche un peu différente qui a donné un tournant notable à notre démarche.

Plus que quelques pratiques et nous nous lançons "Live".

PEA - Jam 3

Électro-Acrylique #3, 36" x 48", 2013, acrylique sur toile

Résultat de la troisième "jam" préparatoire du projet Électro-Acrylique. Ces "jams" sont des répétitions exploratoires et constructives.

On avance bien. Même s'il s'agit d'improvisation, nous devons établir une certaine structure afin de monter des performances qui se tiennent. Il s'agit de quelques balises dans le processus créatif qui font que la toile, autant que la pièce musicale vont pouvoir interagir l'une par rapport à l'autre de façon progressive.

Évidemment, malgré cela, chaque performance offrira une large place aux surprises de l'improvisation.

Le résultat sonore bientôt disponible...

PEA - Terra incognita

Électro-Acrylique #2, 36" x 48", 2013, acrylique sur toile

Pour la troisième fois, nous nous sommes rencontrés dans mon atelier, Dj Pfreud et moi, pour explorer et exploiter ce nouvel outil créatif qu'est le projet Électro-Acrylique.

Autant pour lui que pour moi, ce que nous soupçonnions s'est avéré : il faut complètement se défaire de ses réflexes, se défaire de ses habitudes, de ses façons de faire, soit de la musique, soit de la peinture. Et c'est ce qui est fantastique. Cela nous pousse dans des avenues nouvelles d'où émanent des ambiances étranges et enivrantes : la terra incognita.

La percussion picturale qu'oblige ce projet, impose par elle-même des constructions graphiques surprenantes qui m'oblige à laisser aller l'image et la composition. Ce n'est pas facile! Cette dernière se fait par la symbiose des deux médiums. La résultante, au point de vue pictural et au point de vue sonore est intéressante quoique je pressens que nous ne touchons que l'extrême pointe de l'iceberg.

Pour Dj Pfreud, c'est une prouesse de voltige numérique. La captation, la modulation, l'échantillonnage et le séquençage en direct est un exercice exigeant qui demande une grande rapidité de réaction et de création.

Les premières pièces musicales qui en ressort sont riches et complexes. Nous savons maintenant que nous pouvons tout autant explorer les avenues de la musique électro-acoutique, très cérébrale, que l'univers rythmique de la House Music, voire même du DubStep.

Nous allons présenter ce projet autant dans des festivals de musique numérique que dans des clubs de musique électro.

On ne peut pas dire que nous rencontrons de gros problèmes techniques. Ce sont plutôt des demandes de solutions résolvables qui, au fur et à mesure que nous avançons dans le projet, ouvrent d'autres possibilités.

Mais à ce stade, nous devons nous répéter souvent : "Une chose à la fois!" ou "Étape par étape".

Nous savons désormais que très vite ce projet va prendre une certaine ampleur. Il attire déjà quelques autres créateurs qui veulent participer à l'aventure en y apportant leurs compétences, que ce soit musicales ou vidéo.

Nous allons d'ailleurs produir sous peu un clip vidéo du projet Électro-Acrylique.

Vous pourrez aussi bientôt entendre, sur le site de Dj Pfreud, les pièces musicales issues de ces performances.

À suivre.

Électro-Acrylique #1, 36" x 48", 2013, acrylique sur toile - vendu

PEA - Essai grandeur nature

Après nos premiers essais techniques assez concluants, dans le studio de Dj Pfreud, après que ce dernier ait de son côté expérimenté de nouvelles méthodes d'échantillonnage en direct, nous voici à la phase des essais grandeur nature, c'est-à-dire en situation réelle avec l'équipement minimal : laptop, échantillonneur, séquenceur, modulateur, table de mixage, sono, chevalet, toile, pinceaux, peinture... et go! Get the groove!

Ce soir, c'est dans mon nouvel atelier que cela se passe. En plus, nous filmons avec trois caméras pour pouvoir monter un démo.

Encore une fois, ça fonctionne. Les coups de pinceau génèrent des rythmes, rapidement et ingénieusement reprit par Dj Pfreud. Couche par couche, il construit une trame sonore qui m'influence dans ma façon de peindre.

Voici la toile qui a été générée par cette pratique de performance.

Le projet prend forme.

Performance Électro-Acrylique
C'est une performance de création picturale et sonore en direct dans une osmose artistique complète. Une oeuvre globale se forgeant par l'interaction de deux médiums inter-reliés physiquement par des capteurs et des récepteurs. Le musicien devient instrumentiste visuel. Le peintre devient percussionniste pictural.
C'est une observation de la relation entre le Low-Tech et le Hi-tech.

Bande annonce : projet Électro-Acrylique

Projet d'écriture

Dans la veine des "Journal d'un dégonflé", "Nate" ou "Journal d'une grosse nouille", ça me tentait d'essayer un autre style d'écriture que celui de mes romans, et de me mettre dans la peau d'un gamin de huit ans d'aujourd'hui, avec ses intérêts, ses doutes et ses interrogations. Exercice de style, contre-emploi, ou que sais-je encore, je découvre un nouveau terrain de jeu où je m'éclate complètement.

En fait, cela a commencé par la boulimie de lecture d'un vrai gamin de huit ans. Voyant les sources littéraires s'épuiser rapidement, j'ai entrepris d’écrire moi-même quelques chapitres d'un livre fictif et de les mettre en ligne sous usage exclusif, sans lui dire que j'en étais l'auteur afin de préserver une certaine crédibilité du dit livre. J'ai juste expliqué au gamin que j'avais trouvé un livre dans le genre qu'il aimait, mais en numérique, disponible seulement sur iPad. Et cela a fonctionné. Le petit lecteur a mordu et maintenant je me retrouve à devoir fournir des chapitres à un débit raisonnable, mais tout de même soutenu.

Alors je me suis dit que cela pouvait aussi bien être publié pour que d'autres gamins puissent en profiter.

Donc, éditeurs de romans jeunesses...! Si cela vous intéresse...Voici un extrait :

Félix l'Heureux :

Bon, moi, Félix L’Heureux, j’ai eu le goût, de commencer mon propre journal. À force de lire "Le journal d’un dégonflé", qui est vraiment super en passant, je me suis dit que je pourrais aussi raconter mon histoire.

Quand ma tante Jasmine a appris que je faisais un journal, elle dit que c'était un "exutoire de l'âme". Je ne sais pas ce que cela veut dire. De toute façon, je ne comprends pas souvent ce qu'elle veut dire, ma tante Jasmine. Mon père dit qu'elle est une "intellectuelle" et que les intellectuels ont le cerveau qui va un peu plus vite que tout le monde. Moi je ne le crois pas, parce que la seule fois que ma tante Jasmine a joué avec moi à Mario Kart, elle était complètement nulle. Elle a fini 12e. Alors, question vitesse, on repassera!

Ok, ok, j’avoue, on pourrait trouver que ma vie est plutôt ordinaire. Mais moi je trouve que non!. J’ai deux parents. Ça c’est ordinaire. Mais les miens sont avec moi, à la maison et ça, par rapport aux amis dans ma classe, c’est déjà pas très ordinaire. J’ai une petite sœur et franchement, elle, elle n’est pas ordinaire du tout. Elle est plutôt stressante si vous voulez mon avis, mais je l’aime bien quand même. En fait je l’aime beaucoup même si des fois j’aimerais bien qu’elle soit la sœur de quelqu’un d’autre. Elle pense peut-être la même chose de moi. C’est sûrement pour ça qu’en général, on s’entend bien.

Mon papa, il est super. C’est un inventeur. Il invente toutes sortes d’affaires pour arranger d’autres affaires. Il est génial! En tout cas, c’est ce qu’il pense parce qu’en général, tout ce qu’il « créer » fini par devenir plus ou moins une catastrophe et maman fini toujours par lui dire que ça existe déjà en magasin et qu’il n’a qu’à aller l'acheter. C’est vrai, elle l’a vu sur Internet. Ma maman, elle magazine tout sur Internet. Elle dit que, comme ça, elle ne perd pas de temps en magasin. Mais avec tout le temps qu’elle passe sur l’ordinateur, je ne suis pas si sûr que ça.

On n'a pas de chien, ni de chat, même pas de hamster. Maman dit qu’en général les animaux c’est trop compliqué. Je l’ai même entendu dire à papa que les animaux à la maison, ça pue. Elle a un peu raison. Chez mon ami Erik, ça pue un peu tout le temps. Il a un lapin et une tortue. Mais c’est pas seulement pour ça que ça pue un peu chez Erik, c'est parce que la maman d’Erik cuisine des trucs bizarres. Je suis déjà allé manger chez lui et à chaque fois j’ai dû demander à sa maman ce qu’il y avait dans mon assiette parce que je ne reconnaissais pas du tout ce que c’était. Et puis de toute façon, même si elle me disait ce que c’était, ça ne m’aidait pas à comprendre ce qu’on mangeait. Ça a toujours des noms bizarres. Mais même si ça pue un peu, ça a quand même souvent bon goût. 
C’est peut-être parce que les parents d’Erik sont européens que leur bouffe est bizarre. Ils viennent du Danemark. C’est de là que viennent des Vikings. C’est pour ça que j’aime bien Erik. Il est un futur viking, mais lui, il ne le sait pas encore. Ok, il faut dire qu’Erik n’a rien d'un viking quand on le regarde. Il est maigre, petit, avec des lunettes. La seule chose qui fait viking, c’est qu’il a les cheveux blonds un peu longs. Moi aussi j’ai les cheveux blonds, mais ils sont courts et c’est pour ça que j’ai rien d’un viking. En plus, je ne parle pas danois. Alors j'ai aucune chance. Non, moi je suis plutôt un futur « célèbre ». Ça, j’en suis sûr. Mais célèbre pourquoi? J’en sais rien encore. De toute façon, notre prof de classe nous a dit qu’on devait avoir un objectif dans la vie et moi c’est celui-là : Être célèbre.

En passant, la tortue d'Erik s’appelle "Lafontaine". C'est un peu bizarre. Et le lapin, ils l'ont appelé "Fablede". C'est sûrement parce qu’ils sont Européens qu'ils donnent des noms bizarres aux animaux. 

PEA - Comme deux gamins qui découvrent un nouveau jeu

Alors que l'on faisait les premiers tests dans le studio maison de Dj Pfreud, on s'est vite aperçu que la toile, branchée et montée sur le nouveau chevalet, se transformait en véritable instrument de percussion. Dj Pfreud captait les sons, les coups et les mouvements, puis les modelait pour leur donner encore plus de profondeur.

Au bout de la première ronde, j'ai dû lui demander si c'était uniquement les sons captés qui formaient toute cette rythmique digne des meilleurs "beat box". Je suis sidéré par le potentiel de cette technique. J'avais déjà pressenti les possibilités en faisant mes propres tests, mais là, je sens que l'on ne voit que la pointe de l'iceberg.

Plus la soirée avançait, plus les boucles et échantillonnages formaient des "rythmes" complexes et intéressants. On était comme deux gamins qui découvrent un nouveau jeu. "Et si on faisait ça? Ok on essaie ça aussi! Attends, attends, j'ai une idée!!.."

Bon, il est vrai que pour Dj Pfreud, c'est une sacrée job de gérer en direct toute cette information numérique, de la séquencer, de la filtrer, de la modeler, etc. On s'est dit alors qu'on aurait peut-être besoin d'autres fous comme nous pour nous aider dans ce projet.

Mais, résultat de cette première soirée : ça marche!

Performance Électro-Acrylique
C'est une performance de création picturale et sonore en direct dans une osmose artistique complète. Une oeuvre globale se forgeant par l'interaction de deux médiums inter-reliés physiquement par des capteurs et des récepteurs. Le musicien devient instrumentiste visuel. Le peintre devient percussionniste pictural.

Bande annonce : projet Électro-Acrylique

PEA - Premiers tests

Premiers tests

Les premiers tests sont surprenants. Je ne m'attendais pas à grand-chose en branchant les premiers micro-capteurs derrière la toile. Il n'y avait ni ordinateur, ni synthétiseur, ni séquenceur, ni modulateur, (alouette!). Simplement quelques micro-capteurs entrés dans une console et des écouteurs. C'est tout!
Mais le simple fait de jouer avec l'assignation de chaque micro sur la plage stéréo et le passage du pinceau sec frottant la surface rêche de la toile a immédiatement généré un son étrange et puissant, sorte de microscope sonore observant de la surface de lin. Chaque mini aspérité y était magnifiée. J'ai pu créer des sons de machine en y ajoutant des mouvements syncopés et percussifs.

Je vais devoir penser autant en tant que peintre qu'en tant que percussionniste. Je ne sais pas jusqu'où je devrais "jouer" ma peinture ou simplement initier des sons et des formes qui seront reprit en séquences par DJ Pfreud. Il m'a avoué que de gérer le tout en direct serait un sacré défi. Mais toute l'expérience est un défi et une inconnue totale tant qu'on n'a pas plongé en se lançant dans une première performance.

J'ai hâte de commencer!

Performance Électro-Acrylique
C'est une performance de création picturale et sonore en direct dans une osmose artistique complète. Une oeuvre globale se forgeant par l'interaction de deux médiums inter-reliés physiquement par des capteurs et des récepteurs. Le musicien devient instrumentiste visuel. Le peintre devient percussionniste pictural.

Bande annonce : projet Électro-Acrylique

PEA - Le chevalet branché

Le chevalet - 4e partie

Le nouveau chevalet est terminé et déjà branché. Premiers tests. Ça marche! Et tellement bien, qu'il n'est plus nécessaire de mettre les capteurs directement sur la surface arrière de la toile! Du fait que la toile soit isolée du chevalet et maintenue fermement sur les coussins de caoutchouc, le faux cadre transmet parfaitement les impulsions du pinceau aux capteurs. Il s'agit aussi de la qualité et la sensibilité de ces deux nouveaux capteurs, qui permettent de capter les moindres détails percussifs.

J'ai très hâte de commencer les tests avec DJ Pfreud. J'ai hâte de voir comment on va réagir et interagir ensemble.

Mais il est clair pour moi qu'il ne s'agira pas de peinture comme je la connais. Loin de là. La rythmique devient un élément capital. Je vais donc devoir "jouer" de la peinture!

Performance Électro-Acrylique
C'est une performance de création picturale et sonore en direct dans une osmose artistique complète. Une oeuvre globale se forgeant par l'interaction de deux médiums inter-reliés physiquement par des capteurs et des récepteurs. Le musicien devient instrumentiste visuel. Le peintre devient percussionniste pictural.

Bande annonce : projet Électro-Acrylique

PEA - Le chevalet électro

Le chevalet - 3e partie

Le montage est finalisé, la quincaillerie exulte! La phase électro s'en vient. Et c'est là que l'on va voir si cela fonctionne vraiment.

Mais je dois avoué que j'ai fait le contraire du design conceptualisé : ce fut un "work in progress". ça ne me tentait pas vraiment de complètement dessiner et coter par mesures un plan précis. J'avais plus besoin de toucher la matière, se tester avec les matériaux et d'échafauder des concepts selon les pièces que je trouvais. Je suis parti de morceau de bois, que bribes de quincaillerie et hop, j'ai commencé à couper et percer. Mais le but était de ne pas se tromper. Une impro sans erreur possible, car je ne voulais ni perdre de bois, ni percer pour rien.

Alors ça ma pris peut-être un peu plus de temps car j'ai progressivement visualisé les étapes suivantes et optimisé le concept. Je ne dis pas que si je recommençais je modifiais quelques détails, mais dans l'ensemble, il serait sensiblement le même.

Performance Électro-Acrylique
C'est une performance de création picturale et sonore en direct dans une osmose artistique complète. Une oeuvre globale se forgeant par l'interaction de deux médiums inter-reliés physiquement par des capteurs et des récepteurs. Le musicien devient instrumentiste visuel. Le peintre devient percussionniste pictural.

Bande annonce : projet Électro-Acrylique

PEA - Se dépasser

Bon. Le but de l’exercice est de se dépasser. Il y a la démarche. Il y a la technique. Mais avant tout c’est de vouloir essayer de nouveaux trucs, de s’éclater à expérimenter et à innover.
Sitôt la recherche de ce projet amorcée, on y a vu un potentiel de versions possibles : en duo d’artistes, tel un face à face créatif, en quatuor, avec un alchimiste rythmique et créateur vidéaste, ou même avec plus d’artistes interactifs… Pourquoi pas? On pourrait « grossir l’affaire ».

Mais bon, on va commencer par la base : le duo interactif. Ce qui va déjà nous donner assez de fil à retordre.

Performance Électro-Acrylique
C'est une performance de création picturale et sonore en direct dans une osmose artistique complète. Une oeuvre globale se forgeant par l'interaction de deux médiums inter-reliés physiquement par des capteurs et des récepteurs. Le musicien devient instrumentiste visuel. Le peintre devient percussionniste pictural.

Bande annonce : projet Électro-Acrylique